Galeria jednego obiektu
Szanowni Państwo, Dział Sztuki Muzeum w Bielsku-Białej dziękuje za uwagę i poświęcony czas.
Pokazem pracy Peterea Michala Bohúňa zatytułowanej "Alegoria sztuki" zakończyliśmy - prowadzony od kilku lat - projekt ekspozycyjny zatytułowany początkowo Galeria jednego obrazu, a ostatnio Galeria jednego obiektu. Staraliśmy się zaprezentować Państwu niektóre eksponaty, wybrane z bogatej kolekcji bielskiego Muzeum. Dobór prac był subiektywny, naszym zdaniem ciekawy i urozmaicony. Wybieraliśmy dla Państwa zarówno najnowsze eksponaty - pozyskiwane na bieżąco do zbiorów Działu Sztuki w różnych formach (zakupy, przekazy, dary), jak i te, które na co dzień znajdują się w muzealnych magazynach, a posiadają interesującą historię i warte są przypomnienia.
Zachęcamy Państwa do komentowania działalności Muzeum na dostepnych blogach i Facebooku.
Autorki

Galeria jednego obiektu

Galeria jednego obiektu

11 września – 2 grudnia 2012

Peter Michal Bohúň „Alegoria sztuki” – w 190. rocznicę urodzin słowackiego malarza, związanego z Bielskiem-Białą.

Szanowni Państwo prezentowany obraz znakomitego słowackiego malarz i grafika, który ostatnie 14 lat swojego życia spędził w naszym mieście, jest ostatnią propozycją przygotowaną przez Dział Sztuki Muzeum w Bielsku-Białej w ramach projekty „Galeria jednego obiektu”. Okazją do przypomnienia właśnie tego artysty jest, mijająca 29 września 190. rocznica jego narodzin.

Przybliżmy w kilku zdaniach jego życiorys. Przyszedł na świat w rodzinie ewangelickiego pastora z Veličnej na Orawie. Studia artystyczne odbył na praskiej Akademii. Brał aktywny udział w patriotycznych wiecach i wystąpieniach narodowych, które pod nazwą „Wiosny ludów”, tuż przed połową XIX wieku, ogarnęły całą wielonarodową monarchie habsburską. Przez wiele lat pracował jako nauczyciel w żeńskiej szkole ewangelickiej w Liptowskim Mikulaszu. Trudne warunki bytowe zmusiły go do opuszczenia Słowacji, na miejsce swojego dalszego rozwoju wybrał galicyjski Lipnik (ob. dzielnica Bielska-Białej). Przybył nad rzekę Białą jesienią 1865 roku. Znalazł tu godne warunki życia i potencjał do rozwoju swoich malarskich umiejętności. Tu też zmarł 20 maja 1879 roku.

Peter Michal BohPeter Michal Bohúň zajmował się przede wszystkim malarstwem olejnym, a także litografią, rysunkiem, malował kurtyny teatralne. Pozostawił po sobie bogaty dorobek w postaci portretów lokalnych elit, ciekawy zespół prac o tematyce rodzajowej, historycznej i alegorycznej oraz obrazów ołtarzowych będących na wyposażeniu okolicznych kościołów rzymskokatolickich, usytuowanych nie tylko w obrębie obecnych granic miasta Bielska-Białej, ale znacznie szerzej na terenie Śląska Cieszyńskiego i Małopolski. Kilkanaście jego obrazów znajduje się w zbiorach Muzeum w Bielsku-Białej, częściowo prezentowanych na stałej ekspozycji – w Salonie biedermeierowskim.

Prezentowany w Galerii jednego obrazu olej na płótnie, zatytułowany  „Alegoria sztuki” nie należy do zbyt często pokazywanych. Powstał około 1850 roku. Przedstawia postać młodej kobiety, w ujęciu en face do bioder, ubranej w białą koszulę, odsłaniającą prawą pierś oraz w suto marszczoną, czerwoną spódnicę. Alegoryczny sens nadają mu towarzyszące kobiecie przedmioty – atrybuty symbolizujące sztuki przedstawieniowe. Malarz nie przedstawił kobiety z jednym atrybutem, ale użył wielu. W dłoni prawej ręki trzyma ona zerwane kajdany – symbol wolności i niezależności; w lewej gałązkę wawrzynu – utożsamianą z natchnieniem, zwycięstwem i chwałą za wybitne osiągnięcia twórcze. Na stoliku z prawej strony obrazu znajdują się dalsze atrybuty: książka z umieszczonym na grzbiecie napisem BIBLIA – to symbol siedmiu sztuk wyzwolonych; przybory kreślarskie (ekierka, kątomierz, cyrkiel) i koło zębate – sugerują malarza posługującego się zasadami geometrii i perspektywy oraz paleta z pędzlami – bezpośrednio odnoszące się do malarstwa, podobnie jak zwój płótna.

Alegoria sztuk pięknych, jako temat malarski została zdefiniowana  przez Cesarego Ripę w jego „Ikonologii” z 1593 roku. Mimo, że odnosi się bezpośrednio do sztuk plastycznych, bynajmniej na należała do zbyt często podejmowanych motywów. Rzadko występuje samodzielnie, częściej łączona jest z innymi alegoriami np. muzyki, nauki, pokoju, wolności, bogactwa i porządku. Obraz P.M. Bohúňa, poprzez bogactwo zastosowanych atrybutów jest wyjątkowy. Śmiało można umieścić go obok prac takich artystów jak: Hans von Aachen, Sebastiano Ricci i Francesco de Mura, fresku Giovanniego Albertiego czy rysunku Wojciecha Gersona.

Prezentacja obrazu ma bezpośredni związek z grą miejską „Odkrywcy Boúňa”, przygotowaną, przez Muzeum w Bielsku-Białej we współpracy z  Konsulem Generalnym Republiki Słowacji w Krakowie, w ramach obchodów 190. rocznicy urodzin artysty. [TDB]

Krzysztof Dadak Żywioły – woda I,

Galeria jednego obiektu, Muzeum w Bielsku-Białej

3 lipca – 9 września 2012
Krzysztof Dadak Żywioły – woda I, 2005 rok, olej na płótnie

W gorące letnie dni Muzeum w Bielsku-Białej zaprasza w swoje pod-
woje nie tylko dla ochłody (naturalnie przyjemną temperaturę zapewniają grube mury zamku – siedziba Muzeum), także do obco-
wania z dobrym malarstwem w wykonaniu bielsko-bialskiego artysty.

Letnia propozycja

w Galerii jednego obiektu to niezwykle intensywna w struktu-

rze malarskiej praca, sięgająca po podstawo-

we dla ludzkości wątki znaczeniowe, autorstwa Krzysztofa Dadaka.

Żywioły – woda I

w interpretacji autora to nie tylko pierwotna życiodajna siłą, to wy-

zwalająca energia, a także korytarz oczysz-

czenia z symbolicznym pomostem łączącym przeszłość z teraźniej-

szością i przyszłością.

Krzysztof Dadak rocznik 1964, absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bielsku-Białej i Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych (ob. ASP) im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi, dyplom w 1989 roku na Wydziale Grafiki w pracowni prof. Jerzego Grabowskiego z aneksem z malarstwa w pracowni prof. Ryszarda Hungera. Bezpośrednio po studiach pracował w macierzystej uczelni jako asystent w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Jacka Bigoszew-

skiego. Mieszka w Bielsku-Białej, współpracuje z ogniskami plastycz-

nymi i domami kultury, gdzie prowadzi zajęcia dla dzieci, młodzieży

i dorosłych zainteresowanych malarstwem i rysunkiem. Od 1998 roku związany z cieszyńską filią Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w Katedrze Malarstwa Insty-

tutu Sztuki Wydziału Artystycznego. Swoje prace prezentował na wie-

lu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i poza jego grani-

cami. Jest w gronie laureatów „Bielskiej Jesieni” (1990 – wyróżnienie Galerii Bielskiej BWA) oraz nagrodzonych podczas Wystawy Sztuki – Bielsko-Biała 2000.

Zajmuje się malarstwem sztalugowym i rysunkiem, w jego dotychcza-

sowym dorobku możemy wyróżnić kilka cykli: Stół Jacka B., Impresje muzyczne, Koncert, Wobec wielu rzeczywistości, Żywioły, Struktury przestrzeni, Pejzaże symultaniczne i najnowszy poświęcony wielkim kompozytorom.

Prezentowana praca została zakupiona do zbiorów bielskiego Muzeum w 2009 roku.

Galeria Jednego Obiektu

3 lutego 2012 – 1 kwietnia 2012

Monika Dąbrowska-Picewicz

Dyptyk - Zewnętrzna strona obrazu

Przez najbliższe dwa miesiące w muzealnej Galerii Jednego Obiektu wyeksponowane będą unikatowe obiekty ceramiczne autorstwa Moniki Dąbrowskiej-Picewicz.

Dwie wielkoformatowe prace zatytułowane Zewnętrzna strona obrazu powstały w 2001 roku.
Moniki Dąbrowskiej-Picewicz rocznik 1976, zajmuje się ceramiką artystyczną unikatową i użytkową. Jest absolwentką Wydziału Ceramiki i Szkła wrocławskiej ASP (dyplom 2001 r., nagrodzony Medalem Rektora ASP i Dziekana WCiS), stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Urzędu Miasta w Oświęcimiu. Brała udział w wystawach środowiskowych i zbiorowych (m.in. z grupą „Wdym”, „Młody Design”), ma także na swoim koncie kilka prezentacji indywidualnych oraz uczestnictwo w prestiżowych ekspozycjach i konkursach międzynarodowych m.in. we Francji (2004), Szwajcarii (2005) i Hiszpanii (2009).
Z gliny szamotowej i czerwonej, mas barwionych oraz porcelany tworzy cykle unikatowych obiektów artystycznych, którym nadaje bezpośrednie, jasne w przekazie tytuły: Zapiski na pudełkach, Pudełka, Okrągła, Walec i inne.
Mieszka w Kętach, gdzie prowadzi własna pracownię ceramiczną.
Prace jej autorstwa o charakterze użytkowym i dekoracyjnym – misy, patery, obiekty, wazony – znajdują się w stałej ofercie sprzedaży w Galerii Zamkowej Muzeum w Bielsku-Białej.

Ekspozycja stała, stałą tylko z nazwy

Od 10 stycznia br. roku biograficzno-artystyczna ekspozycja stała w Muzeum – Willa Juliana Fałata w Bystrej, Oddział Muzeum w Bielsku-Białej wzbogacona zostanie o kolejny obraz autorstwa znakomitego polskiego malarza.

Mimo częstej obecności prac Juliana Fałata na aukcjach dzieł sztuki i w ofercie rynku antykwarycznego, nie często – jako Muzeum – możemy powiększać bielską kolekcję jego prac. Przyczyny tego stanu są złożone, tym bardziej cieszy nas każda praca, która trafiając do zbiorów Muzeum, poszerza naszą wiedzę o artystycznym dorobku tego malarza. Ile obrazów – olejnych, gwaszowych, akwarelowych – namalował Julian Fałat? Trudno na to pytanie udzielić jednoznacznej odpowiedzi. Był to bowiem artysta bardzo pracowity i twórczy, wielokrotnie powracający do niektórych wątków, motywów i tematów, przetwarzający na różne sposoby swoje doznania i obserwacje. W jego bogatej twórczości odnajdujemy portrety, sceny rodzajowe, sceny myśliwskie i całe bogactwo ujęć pejzażowych. Prace jego są ozdobą wielu kolekcji publicznych i prywatnych niemal na całym świecie. Interesujący zespół obrazów można oglądać w położonej nieopodal Bielska-Białej Bystrej, w Muzeum – Willa Juliana Fałata, Oddział Muzeum w Bielsku-Białej. Jest to kolekcja dostrzegana i znajdująca uznanie w świece, czego dowodzi m.in. decyzja mieszkającej w Kanadzie kolekcjonerki, by będący w jej posiadaniu obraz wzbogacił właśnie tę – bystrzańską – ekspozycję twórczości malarskiej Juliana Fałata. Do kolekcji liczącej kilkadziesiąt prac – olejnych i akwarelowych – dołączony został obraz olejny wykonany na sklejce. Przedstawia zimowy pejzaż z Polesia z saniami sunącymi po puszystym śniegu, z rzeką leniwie przepływającą z prawej strony, ze zwartą zabudową widoczną daleko na linii nisko osadzonego horyzontu. Obraz zatytułowany Nieśwież, wykonany jest w charakterystycznym dla artysty formacie wąskiego, leżącego prostokąta. Sygnowany jest z prawej strony na dole "Nieśwież", powstał jednak już podczas pobytu malarza w Bystrej, po 1912 roku i stanowi ciekawe połączenie, wielokrotnie podejmowanego tematu, wyjazdu na polowanie lub powrotu z niego zimową aurą z motywem wijącej się pośród śniegu rzeki oraz z mniej lub bardziej rozbudowanymi elementami rodzajowymi, jak mijające się sanne zaprzęgi.

Obraz został nieodpłatnie przekazany do zbiorów Muzeum w Bielsku-Białej za pośrednictwem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Zapraszamy do odwiedzenia willi artysty w Bystrej, by naocznie móc się przekonać o jego artystycznej wartości.

Galeria jednego obiektu

Proszę Państwa poszerzamy prezentację eksponatów w Galerii jednego obiektu. Od grudnia bieżącego roku obok zbiorów Działu Sztuki będziemy pokazywać także obiekty zgromadzone w Dziale Etnografii tutejszego Muzeum.

13 grudnia w kalendarzu kościelnym przypada wspomnienie św. Łucji. Od tego dnia do wigilii obserwowano pogodę, wnioskując z niej, jakie będą kolejne miesiące w nadchodzącym roku. Przed wschodem słońca należało zerwać i wstawić do wody gałązkę wiśni – jeśli zakwitła do święta Trzech Króli, to wróżyła urodzajny rok.

Od tego właśnie dnia w Galerii jednego obiektu zobaczyć można szopkę, w 1998 roku podarowaną do zbiorów Muzeum, przez autora - Janusza Frączka, mieszkańca Bielska-Białej. Szopka w swoim kształcie nawiązuje do obiektów architektonicznych Bielska-Białej. Zbudowana jest z kilku kondygnacji, utworzonych głównie przez różnej wysokości wieże. Środkowa wzorowana jest na wieży ratusza w Białej, a po bokach ma wieżyczki z willi Teodora Sixta przy ulicy Adama Mickiewicza. Dwie najwyższe nawiązują do wieży kościoła pw. świętego Mikołaja w Bielsku, a te niższe stojące przed nimi to wieże widokowe tegoż kościoła. W dolnej kondygnacji, po bokach centralnie umieszczonej sceny, przedstawione zostały herby obu miast – Bielska i Białej. Właściwa część szopki to stajenka ze Świętą Rodziną, a także para w strojach krakowskich i król w turbanie - kukiełki umieszczone na pierwszym planie.

Szanowni Państwo miło nam poinformować, że obraz autorstwa Teodora Lubienieckiego, zatytułowany „Bachus z martwą naturą”, po przeprowadzeniu niezbędnych prac konserwatorskich, powrócił na ekspozycję stałą w Sali sztuki XVII wieku.

Serdecznie zapraszamy.

Galeria jednego obiektu

Aktualnie w Galerii jednego obiektu prezentujemy Państwu obraz Barbary Gawędy-Badery Wieszająca pranie z 2000 roku. Eksponat został zakupiony do zbiorów Muzeum w Bielsku-Białej ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach Programu Operacyjnego "Znaki czasu" 2007.



Barbara Gawęda-Badera, rocznik 1969, jest absolwentką Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, Filia w Cieszynie. Na co dzień mieszka w Bulowicach koło Kęt. Zajmuje się głównie malarstwem. Początkowo jej prace charakteryzowały się monochromatyczną barwą i fakturalną formą, obecnie są bardziej wygładzone i zróżnicowane kolorystycznie. Zawsze jednak w centrum zainteresowania pozostaje człowiek i jego relacje z otoczeniem. Swoje prace często układa w cykle: Łazienki, Łóżka, Znaki, Strony. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych, m.in. w dwóch edycjach Kobieta o kobiecie (w 1996 i 1997 roku), przeglądach środowiskowych, a w 2001 roku w Galerii Bielskiej BWA, wspólnie z Grzegorzem Baderą i Dariuszem Gierdalem, zrealizowała interdyscyplinarny projekt wystawienniczy Pytania w pół słowa.